Kalamkari signifie la plume (de roseau) à la main. Cet art ancestral est transmis de femmes en femmes en Inde. Elles peignent à la main avec des teintures végétales sur de la toile en coton. C’est un travail très minutieux qui nécessite du temps.
Le processus de création est aussi intimement lié au temps de lavage et de séchage, et ceci est valable pour chaque couleur ajoutée sur le tissu. Plus le dessin initial est détaillé et complexe, plus l’aboutissement final s’allonge. Les kalamkari peuvent représenter à la fois des scènes mythiques recueillies dans les Véda tout comme des passages de la vie quotidienne indienne. À cela, s’ajoute de multiples représentations d’arbres de vie et de mandalas, qui sont propices à la méditation. Enfin, l’artiste nous livre aussi ses propres créations sorties tout droit de son imagination. Apportant une énergie singulière à une pièce de vie, le choix d’un kalamkari pour chacun et chacune n’est pas anodin. Il trouve sa place à la fois dans les lieux de vie collectifs (cabinet de thérapie, salle de pratique, d’attente ou de rassemblement…etc) et individuels, plus intimes (entrée d’une maison, salon, salle à manger, chambre des enfants, des parents, des invités, atelier de création…etc). Les kalamkari ont aussi des dimensions différentes, c’est pourquoi il est important de les voir pour se projeter. Enfin, les femmes, créatrices de ces oeuvres, sont en marge de la société, leurs ventes leurs permettent de vivre au quotidien.